W ciągu swej dziesięcioletniej podróży artystycznej, van Gogh stale inspirował się zmieniającymi się krajobrazami i spotykanymi ludźmi.

Wyraźne zmiany widoczne są w wyborze koloru, światła, stylu i techniki, co odzwierciedlało stan jego umysłu. Śledzimy te zmiany poprzez kolejne części wystawy, które można również zwiedzać niezależnie. Każdemu etapowi wystawy towarzyszy podkład muzyczny, który odzwierciedla emocje i doznania wpływające na pracę van Gogha w wielu fazach jego życia artystycznego. Spora część tej muzyki pochodzi z jego epoki.

Van Gogh Alive – The Experience – etapy zwiedzania

Wystawa rozpoczyna się serią autoportretów. Zmienne style i paleta barw tych dzieł odzwierciedlają zmieniające się stany emocjonalne artysty.

Najpierw poznajemy Holandię – kraj ojczysty van Gogha. Ten „holenderski” okres jest stylistycznie ciemny: krajobrazy, ludzie i martwa natura przedstawiane są w stonowanych kolorach ziemi. Obrazy z tego okresu wyraźnie różnią się od tętniącego życiem późnego stylu artysty, który dał podłoże do rozwoju sztuki „nowoczesnej”.

Z Holandii przenosimy się do Francji. Zainspirowany tętniącym życiem Paryża i twórczością impresjonistów, Vincent rozjaśnia swoją paletę barw i zaczyna malować kwiaty, ogrody i misy z owocami. Jego styl malarski zbliżył się do charakterystycznego stylu, z którego jest znany.

Jedziemy pociągiem z Paryża do Arles przez południową Francję. Czas spędzony przez van Gogha w tym regionie był zapewne najszczęśliwszym okresem jego życia, a z pewnością najbardziej produktywnym. Jego optymizm jest wyraźnie widoczny w ożywionym podejściu do malowania.

Poznawanie tego etapu zaczynamy od serii Słoneczniki, następnie przechodzimy do pejzaży i scen z życia mieszkańców regionu. W ostatnich obrazach w tej części wystawy jasno odznaczają się wpływy sztuki japońskiej.

W twórczości tego okresu można dostrzec oznaki postępującej choroby psychicznej malarza. Jego niestabilność emocjonalną wyraża zwłaszcza obraz Pokój van Gogha w Arles. Wraz z pogarszającym się stanem zdrowia, van Gogh stał się głęboko introspekcyjny, co wyrażał w listach. W ciągu ostatnich dziesięciu lat życia Van Gogh napisał ponad 800 listów w językach niderlandzkim i francuskim, które zawierały szkice i opisy obrazów. Listy te stanowią fascynujący wgląd w osobistą i artystyczną drogę van Gogha.

Wyraźna zmiana nastroju nastąpiła wraz ze zgłoszeniem się malarza do szpitala dla umysłowo chorych w Saint-Rémy. Miotając się między szaleństwem a spokojem, tworzył skrajnie różne pejzaże, kończąc iskierką nadziei w serii Gwiaździsta noc.

Obrazy w przedostatniej części wystawy ukazują szerokie spektrum krajobrazów m.in. rozległych przestrzeni Auvers-sur-Oise. Końcowe prace Van Gogha czynią towarzyszące malarzowi poczucie pustki niemal namacalnym. Ostatnim obrazem w tej części jest pobudzające wyobraźnię, intrygujące Pole pszenicy z krukami, dające bezpośredni wgląd w zaburzenia emocjonalne artysty w ostatnich dniach jego życia.

Wystawa odzwierciedla cały cykl życia i twórczości van Gogha – finalnym jej elementem jest retrospektywa ukazująca serię pełnych napięcia i złowieszczych autoportretów.

Znane na całym świecie obrazy Vincenta van Gogha, od lat wystawiane są w najbardziej prestiżowych galeriach sztuki i muzeach. Do tej pory dzieła artysty można było podziwiać jedynie z daleka. Tylko teraz, dzięki Van Gogh Alive – The Experience, masz jedyną i niepowtarzalną okazję odkrywania świata obrazów mistrza z nieznanej dotąd perspektywy.

Gra światła i kolorów, intensywna paleta barw czy unikalna faktura porwą Cię w niezapomnianą podróż po najodleglejszych zakamarkach stylu malarskiego van Gogha. Widowiskowy pokaz dzieł sztuki poszerza dotychczasową definicję słowa „wystawa”, w niczym nie przypominając tradycyjnych muzealnych instalacji.

Na czym polega SENSORY4™?

Wykorzystanie technologii SENSORY4™, nowoczesnej platformy multimedialnej, pozwala wykreować tętniącą życiem przestrzeń na każdej galeryjnej powierzchni: ścianach, kolumnach, suficie czy podłodze. System łączący dynamiczną, wyświetlaną na 40 projektorach grafikę, z wielokanałowym dźwiękiem o kinowej jakości tworząc pasjonujący pokaz dzieł sztuki, niespotykany dotąd w tradycyjnych muzeach.

Oglądanie dzieł sztuki jeszcze nigdy nie było tak ekscytujące!

Data: 20 sierpnia 2016r. – 20 listopada 2016r.

Miejsce: Zabytkowy Dworzec Główny w Krakowie
Plac Jana Nowaka-Jeziorańskiego 3, 30-962 Kraków

Ceny biletów: od 25 zł

Źródło: PR